GUACHEZ LANZA SU MÁS RECIENTE VIDEO “INASIBLE”

Los bogotanos pisan fuerte en el sonido rock del país con su nueva producción

Información gracias a Oscura Radio TV y a Guachez

Así se presenta la banda y así presentan su nuevo video musical:

“Durante los últimos años, hemos consolidado un sonido ecléctico con tintes de rock progresivo y música latinoamericana. Con la compañía y apoyo de los productores Chato Rivas y Bobby Gentilo, lanzamos el proyecto “ONIRIA LADO A”, un EP que explora letras profundas, sonidos contemporáneos y resume nuestro recorrido por diferentes escenarios del país y festivales locales. En 2019 tuvimos la fortuna de ser parte de los 25 años de Rock al Parque, donde mostramos un adelanto de ONIRA y canciones de nuestros inicios. Los invitamos a escuchar nuestro trabajo en todas las plataformas.

“Inasible”, realizado por la productora Polen Films en locaciones de Bogotá y Zipaquirá, presenta la alineación actual de Guachez con el primer tema del EP “ONIRIA LADO A”.”

El sonido de Guachez deja en evidencia un trabajo dedicado y pulido, un sonido que se pasea tranquilamente entre algo de pop, rock y soft rock. Cabe resaltar que el Chato Rivas es el midas de la producción musical, lo que cae en sus manos se vuelve oro y se nota mucho el trabajo de producción que hace que nuestro oídos se deleiten con un sonido realmente impactante.

Banda súper recomendada.

Síganlos en todos lados

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MONOPOP: EL POP ROCK CON ALMA FUNK.

El artista estrenó hace poco su nuevo sencillo “I Wonder“.

Información gracias a Oscura Radio T.V. y Tatiana Barón

El artista Monopop lanza su nuevo sencillo titulado I Wonder, el cual se lanzó en abril y está disponible en Spotify, Dezzer y demás plataformas digitales de streaming.

I Wonder es una canción hecha para ser disfrutada y bailada. Su ritmo funk, inspirado en sonidos de artistas como Jamiroquai, Daft Punk y Breakbot, muestra un lado más ‘movido’ y alegre en Monopop.

Cabe resaltar que en este sencillo podremos encontrar al violín con una presencia mucho más protagónica en medio de los sintetizadores y demás tintes electrónicos que conforman la mezcla, continuando así con el sonido orgánico/digital del anterior EP del artista.

Ésta es la primera exploración y colaboración de Monopop con otro artista y productor. La canción fue compuesta y producida por Lucas Acevedo (Monopop) y Cristian Ochoa (Nemque), con la intensión de contar una historia que sumerja a las personas y las haga sentir identificadas.

I Wonder fue grabada en El Alto Estudio por Juan Diego Galvis, y Buho Negro Estudio contando con el apoyo de Daniel Obregón (Popstitute) en la producción musical y mezcla. Actualmente el video oficial del sencillo se encuentra en etapa de grabación con miras a ser lanzado en poco tiempo.

Pueden contactar al artista a través de todas sus redes sociales y al correo electrónico. infomonopop@gmail.com o con Lucas Acevedo Echeverri en el teléfono +573007869565

DRACO ROSA PRESENTA SU NUEVO SENCILLO “QUIERO VIVIR”

El cantante, compositor, productor y actor puertorriqueño, Draco Rosa, estrena hoy“Quiero Vivir.”   La nueva canción está disponible en todas las plataformas de música digital.

“‘Quiero Vivir’ tiene algo de magia porque me saca del tiempo y me mantiene en el presente. La vida parece tan intimidante, como si existiera un reloj de tiempo cuando miramos hacia el futuro o nos perdemos pensando en nuestro pasado. Pero si te quedas en el presente, el tiempo no existe”. – Draco Rosa

Basada en la obra “Tengo Ojos” del poeta mexicano Jaime Sabines (1925-1999), “Quiero Vivir” combina arreglos que infunden la vibra áspera del rock acústico, con una elevada orquestación, enfatizando el contraste entre los elementos sombríos y entusiastas de la canción.

El video de “Quiero Vivir” fue filmado en Puerto Rico, presentando secuencias como en un sueño donde Draco Rosahabita su emblemático y místico personaje de vagabundo; siendo dirigido por Inés Mongil, quien también colaboró en el video de “2Nite 2Nite.”

 En los Latin GRAMMYs® edición 2019, Monte Sagrado fue galardonado como Mejor Álbum Rock, y su innovadora serie animada musical Hotel De Los Encuentros fue nominada como Mejor Video Musical de Formato Largo.

Detrás de cámaras del nuevo Video Clip de Robi

Durante el 2020 Draco Rosa formará parte de la gira de Soda Stereo y además comenzará su gira solista. Actualmente está trabajando en nuevas canciones y preparando el lanzamiento de su nuevo álbum.

Acerca de Draco Rosa

A lo largo de su exitosa trayectoria, Draco Rosa ha emprendido giras por todo el mundo, presentándose ante llenos totales y ganando fieles seguidores. En el 2016, Draco Rosa ingresó al Salón de la Fama de los Compositores Latinos, y recibió un título honorífico de Humanidades y Administración de Empresas de la Universidad del Sagrado Corazón en Puerto Rico. El múltiple ganador del GRAMMY® y del Latin GRAMMY® ha obtenido varios reconocimientos por su obra discográfica y por sus logros como compositor, músico, intérprete, productor, empresario y humanitario.

Sigue a DRACO ROSA en :www.dracorosa.com
Y en todas las redes sociales.

INFORMACIÓN PROPORCIONADA POR CRITERIA ENTERTAIMENT

DÍA DE ROCK COLOMBIA 2020: LA GRAN APUESTA POR EL ROCK NACIONAL.

La nueva edición del Día de Rock Colombia, la fiesta del Rock Colombiano, se celebrará el 22 de Febrero del 2020 en el Centro de Eventos Autopista Norte.

Información brindada por la oficina de prensa del festival.

Esta tercera edición se llevará a cabo el próximo 22 de Febrero de 2020 y vuelve a su casa Centro de Eventos Autopista Norte, con 29 bandas Colombianas y 4 internacionales invitadas a esta gran celebración.

Este día moveremos las cabezas en una gran fiesta junto a: Apolo 7, Burning Caravan , Chimo Psicodelico, Compañía Ilimitada, Don Tetto ,El sagrado, Izquierdo, K 93, Kraken, La Doble A, La Mojiganga, La Sociedad de la Sombrilla, La urband, Lika Nova, Los Niños Telepáticos, Los Suziox, Morfonia, Nepentes, Piel Camaleón, Pirañas, Pornomotora , Rocka, Rolling Ruanas, Super Litio, Tappan, Tequendama, The Mills y por primera vez un tributo en este caso a Linkin Park.

Súper cartel para la edición 2020.

Los invitados internacionales que acompañarán este despliegue de Rock de todas las generaciones estarán encabezados por Caramelos de Cianuro de Venezuela, Carajo de Argentina, y desde México Allison y División Minúscula. Es la primera vez que participarán bandas extranjeras en este importante certamen que desde 2017 se ha convertido en la fiesta del rock colombiano, reuniendo en sus ediciones anteriores a más de 20 mil asistentes. 

Adicionalmente participará la banda Bogotana ganadora de la convocatoria “Jameson Rock Band”, Radio Paila, la cual concursó con más de 165 bandas inscritas de todo el País y tras varias eliminatorias mereció ser parte del Cartel y de esta gran estrategia de Pernod Ricard.

La boletería está disponible en Ticket Express y en todos los puntos Efecty del país; así como también a través de la plataforma Rappi. El valor de la boleta individual es de $ 70.000. 
#Elrockesnuestro y seguirá viviéndose como una gran Fiesta, como ¡¡¡la Fiesta del Rock Nacional!!!

GRITA ROCK 2019: 14 AÑOS SIENDO EL GRITO DE RESISTENCIA DE LA CULTURA ROCK MANIZALITA.

Durante los días 12 y 13 de octubre amantes del punk, el rap, el reggae y el metal se reunieron en Manizales para disfrutar de uno de los festivales más importantes de Colombia.

Por. Alfredo Sánchez Aguilar

Durante las últimas casi tres décadas Colombia ha vivido un proceso de expansión y fortalecimiento del movimiento rock, es así como en varías ciudades del país se han desarrollado diversas actividades en pro de una cultura que aunque a veces parece debilitarse, se mantiene viva gracias a la iniciativa de algunos tercos y rebeldes que siguen creyendo en el grito de resistencia del rock.

GENERALIDADES.

El Grita Rock es un festival privado que es auspiciado por la alcaldía de Manizales, es una iniciativa que nació en el 2006 en los cerebros de Juan Sebastián Gómez, Rafael Echeverry y James Vanegas, es un espacio que ha tenido que sobrevivir a los cambios de administración, pero que gracias al buen impacto cultural que ha tenido y a la gestión de sus líderes se ha mantenido en el tiempo. Por este festival han pasado bandas tan importantes como Masacre, I.R.A, Neurosis, entre otras. Además gracias al crecimiento del festival también se creó la Corporación Grita, una entidad que apoya variedad de eventos culturales en la región.

Este año al festival asistieron 18.500 personas, más de 70 medios de comunicación nacionales, 9 tiendas y un total de 18 bandas (8 internacionales, 5 nacionales y 4 locales).

Para los organizadores del festival la asistencia es lo más importante, razón por la cual es un festival sin streaming, lo importante es ir, convivir, compartir y vivir la experiencia en carne propia, quizá sea ésta una de las razones por las que al festival llegan personas de varias partes del país y de otros países como Ecuador, Perú, Argentina, Costa Rica y demás.

Entremos en materia y veamos qué fue lo que sucedió en la edición 2019.

DÍA 1: EL PUNK, EL HARD CORE, EL RAP Y EL REGGAE.

¡Qué mejor manera de conmemorar el 12 de octubre que con un concierto en el que predominó la música que por naturaleza es contestaria: el punk, el hard core, el rap y el reggae!

Balaztro.

Bandas como Balaztro y Koncierto para Delinkir demostraron que el punk local se mantiene vivo y que bandas conformadas por músicos jóvenes están apoderándose de las herencias de las viejas glorias del punk nacional, hay que seguir trabajando en cuanto a show y ejecución, y sobre todo no hay que desfallecer.

Koncierto para Delinkir.

Los originarios de Vyzcaya, país Vasco, Subversión X, se adueñaron de la tarima sin ningún tipo de restricción, la botaron toda, sudaron, dejaron la piel en la tarima, y no estoy hablando de manera metafórica, fue literal, su guitarrista marcó el territorio colombiano con su sangre y su bajista trajo un poco de las cenizas de su madre para rendirle un homenaje y dedicarle que había realizado un sueño que tenía de niño: tocar su música en Sudamérica.

Abismo.

El Hard Core tuvo una fuerte presencia en el festival, Abismo celebró sus casi 22 años de existencia frente a una audiencia que estaba ansiosa por desfogar energía y jamás dejó apagar el mosh; los chilenos Curasbun no sólo dieron cátedra de hard core sino que con un discurso rebelde e inteligente rindieron homenaje a Víctor Jara, a las mujeres maltratadas y a las víctimas recientes de los abusos de autoridad en el Ecuador, en la rueda de prensa se fajaron un súper discurso revolucionario frente a la realidad por la que atraviesa Sudamérica.

Curasbun (Chile)

Consulado Popular se desgañitó en el escenario y se pusieron de ruana la fiesta con su rock fusión, su presentación, a pesar de que según ellos tuvo ciertos incovenientes, fue fantástica y poderosa, ese es el rock del pueblo, rock cumbiero, rock para bailar.

Consulado Popular

La cuota rap estuvo a cargo de Alcolyrikoz, rap de la A a la Z, sin palabras ¡qué presentación! La calle llevada al arte hip-hop, tienen claro su discurso, no olvidan sus orígenes y sobre todo son increíbles raperos, para mí fue el mejor show; a pesar de ser un festival de rock, hay que reconocer que muchos de los asistentes estaban ahí para ver a este par de raperos.

Alcolyrikoz

Los Rude Boys pusieron a saltar a todo el mundo, raperos, rastas y rockeros batieron brazos y piernas al son de las trompetas ¡¡sabrosura total!!

El encargado de cerrar el primer día fue Quique Neira, un artista que no requiere presentación, por algo es una eminencia en el mundo del reggae latinoamericano.

DÍA 2: EL DÍA DEL METAL

Para nadie es un secreto que el metal es quizá el género que más público mueve en los festivales de rock del país, casi siempre se le dedica un día completo o la mejor tarima, el Grita Rock 2019 no fue la excepción.

Butchery

Cabe resaltar que se nota el trabajo persistente y resistente del metal nacional, bandas como Butchery o Mathausen van ganando presencia y seguidores en la movida metalera; Altars of Rebellion dejó muy en alto la escena metal nariñense y dio una muestra de metal gótico de calidad. Bang y Kilcrops fueron las otras bandas que completaron el cartel nacional, Bang dando lucha por la supervivencia del heavy metal, lo rezan en su más reciente producción “metal que no se oxida” y Kilcrops demostrando por qué es una institución del metal colombiano.

Athica. (Panamá)

Cabe resaltar que en rueda de prensa los señores de Bang dieron un consejo que vale la pena aplicar: la única manera de resistir y permanecer es trabajar en familia. Creo que es algo que ambas bandas han hecho a lo largo de su trayectoria y que las demás pueden aprender.

Altars of Rebellion

La cuota internacional estuvo a cargo de Onslaught, Misery Index, Athica de Panamá y Impaled Nazarene. Onslaught impecables, qué energía la de estos señores, Misery Index sacó su show adelante a pesar de estar tocando incompletos, Impaled Nazarene era la banda que todos esperaban y Athica sorprendente, qué buen sonido, qué buen show, qué buena banda.

Onslaught

CONCLUSIONES.

Grita es un festival que debe seguir resistiendo puesto que se ha convertido en el grito de muchos que quieren ser escuchados a través de la música y de otros que encuentran en Grita un festival con identidad regional.

No queda más que estar pendientes de la edición que se vendrá en el 2020, será la celebración de los 15 años y todos esperamos una tremenda fiesta.

AGRADECIMIENTOS A Misael Peralta, Jefe de Prensa del festival.

EQ FEST 2019: LA APUESTA POR EL ROCK COLOMBIANO Y VENEZOLANO.

EQ Studio la sacó del estadio en el Auditorio Mayor el pasado 20 de septiembre.

Por. Alfredo Sánchez Aguilar. Instagram @cuartadimensionfoto

Realizar conciertos privados en nuestro medio no es fácil, sin embargo EQ studio demostró el pasado viernes que sí se puede y que vale la pena apostar por el fortalecimiento de una escena rockera que ofrezca espectáculos de calidad a costos asequibles al público rockero de la ciudad.

Las puertas del Auditorio Mayor se abrieron puntualmente a las 5 de la tarde, ya hacia las 5:30 pm estaba en tarima la primera banda, La Sociedad de la Sombrilla, una banda cuya propuesta musical está marcada por las poderosas distorsiones de sus guitarras, letras bien trabajadas y una impecable puesta en escena.

La siguiente banda en posicionarse en el escenario fue La Tosca, una banda con un sonido que se pasea tranquilamente entre el pop y el rock, la imponente presencia de su vocalista hace que la gente se mantenga atenta a lo que sucede, fue un show muy bien trabajado que además sorprendió al público con una versión rockera del clásico de la música andina “Ojos azules”.

La Tosca

La banda que siguió después, debo admitir que fue una de mis favoritas, fue No Le Digan a Diego, es una de esas bandas que hace que uno se sorprenda y despierte; el formato súper interesante: guitarra, dj, batería (también con máquinas) y una voz trabajada y procesada con diferentes efectos. Su música va desde el rock hasta el hip hop y a veces con unos guiños por los lados del trip-hop en esos momentos en que la vocalista pone ciertos efectos a su voz y nos trae a remembranza los mejores momentos de Gibbons (Portishead) o incluso la clásica Fun For Me de Moloko.

No le Digan A Diego

Radio Paila, no es tan paila, ¡qué buena banda! rock trabajado y contundente. En su estilo y presentación, puedo estar viendo cosas que no son, noté cierta influencia de Robi Draco. Definitivamente hay que escuchar radio y no cualquier radio, hay que sintonizar Radio Paila.

Radio Paila

Tappan no necesita presentación, es un monstruo de la guitarra y del rock, por algo es una de las figuras más representativas del rock local, desde aquí el festival tomó otro nivel, menos underground y más main stream, el auditorio se sintió más lleno y todos ya sabíamos que el loco crespo, mechudo y rubio estaba llevando el EQ FEST a las grandes ligas, fue una presentación nítida, pulcra y llena de rock and roll.

Tappan

La Vida Boheme demostró por qué es una de las mejores bandas de indie rock de Venezuela y quizá del continente, el público enloqueció con sus temas y con el carismático vocalista que en un momento de euforia descendió de la tarima para estar en comunión con sus fans, qué buena música, qué buen indie rock, qué tremendos artistas. Sin duda alguna fueron parte del plato fuerte de la noche.

La Vida Boheme

Los Diamante Eléctrico se hicieron esperar un poco, lo normal para unos ganadores de Grammies, llamó mucho la atención su posicionamiento en el escenario resaltando la presencia de la batería en una tarima y adelante del escenario, casi en la misma línea de acción que los otros dos músicos, su música es sencillamente genial, sacaron la casta y dejaron en claro las razones por las que son parte de las grandes artistas del rock latinoamericano y porque ya casi no andan por estas tierras. ¡¡afortunados aquellos que los vimos!! ésta era una de las dos únicas presentaciones de la banda en Colombia durante este año.

Diamante Eléctrico

Felicitaciones a los organizadores, el EQ es un festival que merece sobrevivir en el tiempo y debe fortalecerse cada vez más sin dejar de lado algo que he visto en las dos versiones que van: calidad a buen precio. Eso sí, nos quedan debiendo la segunda fecha.

El regaño va para el público, ojalá en este proceso de seguir formando públicos todos lleguemos desde temprano para ver a todos los artistas y no sólo ver a los más famosos.

Agradecimientos a Metal Live Colombia por toda la gestión de prensa: ¡Brutal!

EQ ROCK FEST EDICIÓN 2019. ¡SE VIENE CON TODA!

Información gracias a Janine Verano León de Metal Live Colombia.

Después de haber vivido una gran experiencia el 18 de mayo de 2018 en el Auditorio Lumiere con la primera entrega del EQ ROCK FEST, edición que contó con las presentaciones de bandas como Frente de Ira de Venezuela, Koyi K Utho de Colombia y A.N.I.M.A.L. de Argentina, en el 2019 llega la segunda edición con dos días cargados de Rock y Metal.

El encuentro será en el Auditorio Mayor el 20 y 21 de septiembre de 2019.

1er Día 20 de septiembre desde las 3: 00 pm

Se estará lleno de energía con presentaciones de las excelentes bandas locales como: No le digan a Diego, La ToscaRadioPaila y Tappan. Desde Venezuela de La VidaBoheme, quienes pisaran de nuevo suelo Bogotano para regalarnos su excelente performance, y como un cierre para esta primera jornada los Diamante Eléctrico traerán un show súper especial a Bogotá, después de estar de gira por Estados Unidos y México, ésta será su única presentación en Bogotá para este año.

Para el Segundo Día 21 de septiembre de 2019

Contaremos con un día lleno de metal en sus diferentes subgéneros con presentaciones que iniciarán desde tempranas horas de la tarde.

Afiche oficial

Las bandas Aire Como PlomoDíasde AgresiónFénix Perpetual Warfare representarán a Colombia, junto a ellos la banda Maskhera de Venezuela quienes serán los responsables de mantener el público a tope. Desde Brasil y por primera vez a Colombia se presentará la banda Project46 para regalarnos un contundente show en directo, para cerrar podremos disfrutar de una devastadora presentación ofrecida por SoziedadAlkoholika quienes no visitan Bogotá desde su muy exitosa participación en el Rock al Parque del 2015.

Las boletas podrán comprarlas en línea a través de www.eventry.co y en los puntos de venta autorizados ONRrpm, Cachalote, 4cuartos, Skull Clothing Store y Vinilos Rock.

Evento en facebook, haga click aquí

DAY MORALES DEBUTA CON “TODO SIRVE PA’ CRECER” JUNTO A PILAR CABRERA

Información brindada por la jefatura de prensa de la artista.

La cantautora costaricense Day Morales debuta con su sencillo Todo Sirve pa’ Crecer. La canción que habla de la vida y sus formas de hacernos aprender con prueba y error, es una colaboración con la artista colombiana Pilar Cabrera. 

Se trata del anticipo de su primer EP titulado Florece que tendrá tres canciones y llegará en el mes de septiembre.

Todos Sirve Pa’ Crecer es una canción de Indie Pop con influencia de sonidos como la zamba argentina y el tambito costarricense. Habla de la vida, de sus aprendizajes y de cómo cada cosa pasa por alguna razón.

Day Morales

Day Morales debuta con su EP Florece, un llamado a la libertad, a vencer miedos  y a luchar por las cosas que son realmente importantes para nosotros. 

Acompañada de su ukelele y con una voz que conecta e inspira, la artista costaricense ha logrado durante el último año abrirse un espacio en la escena local de Guatemala. 

Todo sirve pa’ crecer llega mientras Day Morales visita por primera vez Colombia mostrando su música. La canción tendrá un video acústico grabado por Cristobal de la Cuadra y con la participación de Pilar Cabrera. 

Su música viene cargada de sonidos que nos recuerdan  artistas latinoamericanas como Mercedes Sosa, Gaby Moreno, Natalia Lafourcade y Loli Molina.

Pilar Cabrera

Pilar Cabrera tiene un timbre de voz con sello propio, dulce pero contundente, que transporta a los oyentes a otros espacios y que enamora a sus seguidores. 

Con su carisma se ha ganado el cariño del público y ha traspasado fronteras, logrando que algunas de sus canciones se conviertan en verdaderos himnos de amor y desamor.

Pilar ha logrado posicionarse como una de las más importantes artistas emergentes de Indie Pop en Colombia.

Actualmente prepara su primer disco mientras gira por Colombia mostrando su EP Pasos que estrenó recientemente un versión acústica. Hasta ahora ha visitado ciudades como Medellín, Bucaramanga, Cartagena, Cali, Manizales, Tunja y Bogotá.

BIOGRAFÍA DAY MORALES 

Acompañada por su ukelele busca transmitir con sus letras la  sensibilidad, la importancia de las cosas simples y de la lucha diaria por alcanzar cada uno de nuestros sueños. 
Day Morales nació un 16 de Mayo en el cantón de San Carlos de Alajuela, Costa Rica. A sus 8 años descubre la magia de la música al llegar a formar parte del coro de la iglesia en su pueblo natal.Creció con influencias musicales variadas que iban desde José José hasta Elvis Presley. A los 13 años representa a su colegio en festivales artísticos a nivel nacional en Costa Rica como solista vocal.

En el 2016 decide aprender a tocar el ukelele por su cuenta y ocasionalmente presentarse shows privados y eventos especiales, mientras recibe clases de canto en la academia de Andy Valverde en Alajuela con productor y cantante costaricense Jorge Enrique Rodríguez. En 2018 viaja a Guatemala donde expande sus conocimientos musicales y sus presentaciones en vivo. Allí empieza a escribir sus primeras canciones originales, graba su primer EP titulado Florece que fue producido por el cantautor costarricense Jona Mendez y grabado por Maximiliano Laynez en Ciudad de Guatemala.Ha compartido escenario con artistas como Perrozompopo de Nicaragua, Pilar Cabrera de Colombia, Nelly x Arend, Maf è Tulá y Miguel Solari de Costa Rica y ha cantado sus canciones en escenarios como el Trovajazz en Guatemala o el Depa de Los Plebes en Guatemala y en Costa Rica