“ROSE’S IMPALEMENT” EL NUEVO ÁLBUM DE TEARS OF MISERY.

La banda bogotana lanzó su más reciente álbum y para la fiesta de lanzamiento invitó a las mejores bandas locales.

Por. Alfredo Sánchez Aguilar

El pasado siete de marzo en la sala Cadillac en Chapinero, los amantes del death metal nos reunimos para presenciar la fiesta de lanzamiento del nuevo álbum de Tears of Mysery. El álbum fue bautizado como “Rose’s impalement” una apología en tono de protesta y rebeldía contra lo sucedido a Rosa Elvira Cely.

El lanzamiento contó con dos shows, uno para menores de edad y otro para mayores de edad. Todas las presentaciones estuvieron impecables, tanto los shows de las bandas invitadas como los dos shows de los anfitriones, demostraron por lo alto porque es una de las bandas referentes del death metal colombiano.

FOTOGRAFÍA: ALFREDO SÁNCHEZ AGUILAR

Les compartimos la lista de reproducción de algunas de las presentaciones.

DARK MANTHRA: EL CANTO OSCURO A TRAVÉS DEL “MORBID CHAOS”.

LA BANDA BUMANGUESA PUBLICÓ HACE UNOS MESES SU ÁLBUM “MORBID CHAOS”, UN LARGA DURACIÓN DE 11 TEMAS QUE LLEGAN DIRECTO A LA MENTE.

Por. Alfredo Sánchez Aguilar.

Portada del álbum

Se entiende por un “mantra” aquel canto que debe afectar la psique del que lo recita y que para algunas culturas es poseedor de un poder tal, que es capaz de reordenar y dirigir el pensamiento de la persona que lo recita. Dark Manthra, la banda de la ciudad de Bucaramanga, hace justamente eso en su nuevo álbum “Morbid Chaos”. Aquel que se tome el tiempo de sentarse con el librillo de letras del álbum y cantar cada uno de los manthras del álbum, entenderá la ideología de una banda que ha llevado el black metal nacional a un punto bien elevado, cabe resaltar que el metal colombiano ha venido creciendo de manera vertiginosa y que Dark Manthra lleva 20 años dando lucha para seguir aportando a este crecimiento.

Librillo del álbum

“Morbid Chaos” es un disco que se compone de 11 manthras, con un instrumental acústico llamado “In darkness” cuya función en el disco no es darnos un descanso, así parece, pero el tema nos da a entender que ya no hay escapatoria, ya estamos sumergidos hasta el cuello en un disco que no escatima en dejar claro el mensaje en contra de las instituciones religiosas, el establishment, las desgracias humanas y por supuesto el respeto por los misterios de la muerte.

“Morbid Chaos” desde el principio es honesto y nos dice dónde nos hemos metido, en el grito de bienvenida (WELCOME TO THE DARK SIDE!!!!) al final del primer corte “Dark side” sabemos que hemos llegado y que ya no tenemos elección, ya somos cómplices de la oscuridad. Es un disco realmente poderoso en el que se nota la formación musical de estos mensajeros de la oscuridad y en el que sacan a flote no sólo su alma black metal sino que en algunos cortes, como en el caso de “Sangre Real” se siente una muy bien usada influencia heavy metal.

Amantes del black metal, es un álbum que vale mucho la pena tener en la colección, apréndase los manthras, y déjese llevar a través del caos mórbido.

Píllense en este video las respuestas de Gabriel Alexis, vocalista y guitarrista fundador de la banda.

HUMAN CONSPIRACY LANZA SU NUEVA CANCIÓN: TEMPLE OF THE SOUL.

LA BANDA BOGOTANA ESTRENA SU MÁS RECIENTE PRODUCCIÓN EN LAS PLATAFORMAS DIGITALES.

Información brindada por la manager de la banda

La banda bogotana de Metal, luego de su lanzamiento debut “Beyond The Gates” (2018), llega con un nuevo lanzamiento, su sencillo titulado “Temple Of The Soul” el cual se lanzará en las plataformas digitales y en su canal de youtube el día 14 de febrero del 2020.

Este nuevo sencillo viene acompañando del primer videoclip de la banda; Para la realización de éste se capturaron escenas de apoyo en los ensayos y por supuesto de uno de los eventos más icónicos de la escena Metalera bogotana: “METAL DE LAS MONTAÑAS”, realizado en Ciudad Bolívar.
En cuanto al concepto de la canción, “Temple of the soul” es una canción que maneja varios conceptos que de alguna manera están hilados y tienen relación entre sí. Uno de los conceptos es la importancia del cuerpo como símbolo y escenario del peso del tiempo; cómo somos víctimas de éste, cómo la vejez o simplemente el avance de la vida puede tener varias formas de reflexión. Creemos que debemos valorar el avance y el pasar de los años como una virtud y un necesario para el desarrollo de la sabiduría en la acción de nuestra vida diaria.
Tema escrito por Juan Pablo Sanchez (Bajista) Video por Andrés Cuervo Arte y portada: Catalina Bohórquez y José Daniel Pinto
Integrantes Santiago Díaz (vocalista y guitarra rítmica) Juan Pablo Rodríguez (Guitarrista líder y coros) Juan Pablo Sánchez (bajos y teclados) Pablo Andrés Rojas (Batería)

DÍA DE ROCK COLOMBIA 2020: LA GRAN APUESTA POR EL ROCK NACIONAL.

La nueva edición del Día de Rock Colombia, la fiesta del Rock Colombiano, se celebrará el 22 de Febrero del 2020 en el Centro de Eventos Autopista Norte.

Información brindada por la oficina de prensa del festival.

Esta tercera edición se llevará a cabo el próximo 22 de Febrero de 2020 y vuelve a su casa Centro de Eventos Autopista Norte, con 29 bandas Colombianas y 4 internacionales invitadas a esta gran celebración.

Este día moveremos las cabezas en una gran fiesta junto a: Apolo 7, Burning Caravan , Chimo Psicodelico, Compañía Ilimitada, Don Tetto ,El sagrado, Izquierdo, K 93, Kraken, La Doble A, La Mojiganga, La Sociedad de la Sombrilla, La urband, Lika Nova, Los Niños Telepáticos, Los Suziox, Morfonia, Nepentes, Piel Camaleón, Pirañas, Pornomotora , Rocka, Rolling Ruanas, Super Litio, Tappan, Tequendama, The Mills y por primera vez un tributo en este caso a Linkin Park.

Súper cartel para la edición 2020.

Los invitados internacionales que acompañarán este despliegue de Rock de todas las generaciones estarán encabezados por Caramelos de Cianuro de Venezuela, Carajo de Argentina, y desde México Allison y División Minúscula. Es la primera vez que participarán bandas extranjeras en este importante certamen que desde 2017 se ha convertido en la fiesta del rock colombiano, reuniendo en sus ediciones anteriores a más de 20 mil asistentes. 

Adicionalmente participará la banda Bogotana ganadora de la convocatoria “Jameson Rock Band”, Radio Paila, la cual concursó con más de 165 bandas inscritas de todo el País y tras varias eliminatorias mereció ser parte del Cartel y de esta gran estrategia de Pernod Ricard.

La boletería está disponible en Ticket Express y en todos los puntos Efecty del país; así como también a través de la plataforma Rappi. El valor de la boleta individual es de $ 70.000. 
#Elrockesnuestro y seguirá viviéndose como una gran Fiesta, como ¡¡¡la Fiesta del Rock Nacional!!!

ESHTADUR PRESENTA NUEVA ALINEACIÓN.

Información por: Metal Live Colombia

Después de muchos años de tocar como solista, Jorge lópez vincula a la banda a dos amigos y colegas del metal desde siempre: Alejo Guitarecho en la guitarra y Andrés el «Negro» en el bajo, quienes desde la década de los 80’s han tocado con bandas como Internal Suffering y Souledge, además hay que resaltar que en esta nueva alineación, la banda tiene el honor de contar con el Polaco Michał Lysejko como baterista de sesión, quien ha tocado en bandas como DECAPITATED entre otras.

Foto por: @adriantattoo (Instagram)

Pueden seguir a la banda en todas sus redes sociales.

Cualquier contacto de prensa no duden en escribir a Metal Live Colombia. http://www.metallivecolombia.com

Tortazo Metal: “Celebración de los 80 años de la Media Torta”

Información brindada por la jefatura de prensa del Tortazo.

Con orgullo presentamos el tortazo metal 2019.

La media torta en su cumpleaños número 80 reúne de nuevo a sus visitantes amantes del metal en un espacio. Icónico para este género en la. Ciudad. El IDARTES se enorgullece del público amante de los sonidos extremos por que ha demostrado ser uno de los más fieles y comprometidos en los diferentes espacios que la ciudad brinda para este género del rock.

Este año quisimos reunir nuevos y largos trayectos en el metal de nuestra ciudad contaremos con la participación de:

KARIWA

KARIWA: Asciende del vocablo kariwa pica (blanco Ignorante). Así se refieren algunas etnias del amazonas Colombiano a las personas no indígenas, quienes por sus propios medios no sobrevivirían en la selva; más allá  de esto, hace alusión al humano fuera de equilibrio con  Su entorno, cómo podemos ver a la especie humana en estos tiempos. Debido a la arrogancia, nos consideramos dueños del planeta y no una especie más.  La música, enmarcada en el género Metal-É, es un desarrollo de esta idea, explorando distintas facetas del metal y adentrándose -como un acto de la vida  misma- en las distintas emociones y problemáticas en las  Que nos vemos sumergidos en el trasegar de nuestro breve tiempo en este planeta.

INGRAND

 

INGRAND: Se formó en 1995 y después de sufrir varias transformaciones, tanto en su alineación como en su estilo musical, la banda enfoca su trabajo hacia un sonido que refleje las últimas tendencias del rock, especialmente del hard core y el metal moderno. A lo largo de estas décadas, la banda ha hecho parte de carteles en festivales de rock de importancia nacional e internacional; es la única banda colombiana que ha tenido 9 participaciones en el FESTIVAL ROCK AL PARQUE (1997 a 2014) además de recibir la invitación del IDARTES a estar en el TRIBUTO AL METAL BOGOTANO en el marco de dicho evento en el 2011.

EL SAGRADO: Fundada en el 2002 se les reconoce por sus poderosas presentaciones en vivo y su grado de comunión con el público, siendo catalogados como uno de los mayores exponentes del hardcore colombiano actual. Cuenta con tres trabajos discográficos, el EP “Resurrección” y los LP “Divino Dolor” y “El Consuelo de los Caídos”. 

SOULBURNER

SOULBURNER: Se formó a principios de 1998 bajo el nombre de ritual, fundada por Bernardo García y Ricardo González. En 1999 Soulburner grabó algunas canciones que fueron publicados bajo el nombre de “PURE SICK METAL” como parte de un split CD con la banda de renombre NEUROSIS INC desde Bogotá. La entrada de Alejandro Rojas en los tambores ayudó a dar a la banda una mayor cohesión y un estilo más distintivo. En 2008 Diego Melo se convierte en parte de la banda y durante los últimos años ha consolidado su papel como vocalista.

ETHEREAL

ETHEREAL:

Esta experiencia comienza a mediados de junio de 1996, cuando los músicos de diferentes géneros de metal deciden crear una buena interpretación instrumental sin limitación dentro de un solo género de metal (death, black, heavy, gothic, doom, etc.) Dando como resultado la primera alineación, esto permitió por la participación de una mujer y un hombre como vocalista, y la incursión de instrumentos como la flauta y el violín.

Estando listo a nivel musical con el equipo básico y las herramientas para obtener un sonido profesional en el invierno de 2002 y 2003, se graba un tercer álbum con grandes variantes como la exclusión de su vocalista femenina, consolidando un sonido sin limitaciones y acercándose a las expectativas de la banda creando La seguridad y la certeza de una buena acogida a nivel internacional

CUANDO: 30 de noviembre

HORA DE APERTURA DE PUERTAS: 10:30 am

LUGAR: Teatro al aire libre la media torta

BOLETERIA: DEL 15 DE NOVIEMBRE AL 30 DE NOVIEMBRE DE 10 AM A 4 PM

En la taquilla de la nueva cinemateca distrital (Cra. 3 ##19-10, Bogotá).solo se entregarán dos boletas por persona.

HASTA LLENAR AFORO.  

Nuestras recomendaciones:

NO SE PERMITE el ingreso de bebidas alcohólicas y estupefacientes. 

NO SE PERMITE el ingreso a personas en estado de embriaguez y bajo el efecto de sustancias alucinógenas

NO SE PERMITE el ingreso de chapas y botas punta de acero

NO SE PERMITE el ingreso de maquillaje y espejos. 

NO SE PERMITE el ingreso de comida y bebidas

NO SE PERMITE el ingreso de mascotas

NO SE PERMITE el ingreso a menores de 14 años

El teatro al aire libre la Media Torta no tiene parqueadero y su única entrada habilitada es la de la calle 18. No hay ingreso por la avenida circunvalar.

¡CUERNOS ARRIBA! SE VINO EL PUENTE ARANDA METAL ROCK 2019

Después de cerrado el proceso los jurados han elegido las bandas que van por convocatoria.

A pesar de que los días de inscripción fueron pocos, se alcanzaron a recibir 20 propuestas de la localidad de las cuales 1 fue inhabilitada por no cumplir con los requisitos, las otras bandas fueron sometidas a un análisis juicioso y objetivo por parte de los jurados, de esta manera las siguientes bandas son las seleccionadas para formar parte del cartel del festival Puente Aranda Metal Rock 2019: Unauthorized, Tiempos de Sangre, Fire Dragon, Herejía y Betta.

Recuerden que aún falta la banda invitada, vamos a ver qué sorpresa nos traen.

Nos vemos este 9 de noviembre en el parque central de Puente Aranda.

GRITA ROCK 2019: 14 AÑOS SIENDO EL GRITO DE RESISTENCIA DE LA CULTURA ROCK MANIZALITA.

Durante los días 12 y 13 de octubre amantes del punk, el rap, el reggae y el metal se reunieron en Manizales para disfrutar de uno de los festivales más importantes de Colombia.

Por. Alfredo Sánchez Aguilar

Durante las últimas casi tres décadas Colombia ha vivido un proceso de expansión y fortalecimiento del movimiento rock, es así como en varías ciudades del país se han desarrollado diversas actividades en pro de una cultura que aunque a veces parece debilitarse, se mantiene viva gracias a la iniciativa de algunos tercos y rebeldes que siguen creyendo en el grito de resistencia del rock.

GENERALIDADES.

El Grita Rock es un festival privado que es auspiciado por la alcaldía de Manizales, es una iniciativa que nació en el 2006 en los cerebros de Juan Sebastián Gómez, Rafael Echeverry y James Vanegas, es un espacio que ha tenido que sobrevivir a los cambios de administración, pero que gracias al buen impacto cultural que ha tenido y a la gestión de sus líderes se ha mantenido en el tiempo. Por este festival han pasado bandas tan importantes como Masacre, I.R.A, Neurosis, entre otras. Además gracias al crecimiento del festival también se creó la Corporación Grita, una entidad que apoya variedad de eventos culturales en la región.

Este año al festival asistieron 18.500 personas, más de 70 medios de comunicación nacionales, 9 tiendas y un total de 18 bandas (8 internacionales, 5 nacionales y 4 locales).

Para los organizadores del festival la asistencia es lo más importante, razón por la cual es un festival sin streaming, lo importante es ir, convivir, compartir y vivir la experiencia en carne propia, quizá sea ésta una de las razones por las que al festival llegan personas de varias partes del país y de otros países como Ecuador, Perú, Argentina, Costa Rica y demás.

Entremos en materia y veamos qué fue lo que sucedió en la edición 2019.

DÍA 1: EL PUNK, EL HARD CORE, EL RAP Y EL REGGAE.

¡Qué mejor manera de conmemorar el 12 de octubre que con un concierto en el que predominó la música que por naturaleza es contestaria: el punk, el hard core, el rap y el reggae!

Balaztro.

Bandas como Balaztro y Koncierto para Delinkir demostraron que el punk local se mantiene vivo y que bandas conformadas por músicos jóvenes están apoderándose de las herencias de las viejas glorias del punk nacional, hay que seguir trabajando en cuanto a show y ejecución, y sobre todo no hay que desfallecer.

Koncierto para Delinkir.

Los originarios de Vyzcaya, país Vasco, Subversión X, se adueñaron de la tarima sin ningún tipo de restricción, la botaron toda, sudaron, dejaron la piel en la tarima, y no estoy hablando de manera metafórica, fue literal, su guitarrista marcó el territorio colombiano con su sangre y su bajista trajo un poco de las cenizas de su madre para rendirle un homenaje y dedicarle que había realizado un sueño que tenía de niño: tocar su música en Sudamérica.

Abismo.

El Hard Core tuvo una fuerte presencia en el festival, Abismo celebró sus casi 22 años de existencia frente a una audiencia que estaba ansiosa por desfogar energía y jamás dejó apagar el mosh; los chilenos Curasbun no sólo dieron cátedra de hard core sino que con un discurso rebelde e inteligente rindieron homenaje a Víctor Jara, a las mujeres maltratadas y a las víctimas recientes de los abusos de autoridad en el Ecuador, en la rueda de prensa se fajaron un súper discurso revolucionario frente a la realidad por la que atraviesa Sudamérica.

Curasbun (Chile)

Consulado Popular se desgañitó en el escenario y se pusieron de ruana la fiesta con su rock fusión, su presentación, a pesar de que según ellos tuvo ciertos incovenientes, fue fantástica y poderosa, ese es el rock del pueblo, rock cumbiero, rock para bailar.

Consulado Popular

La cuota rap estuvo a cargo de Alcolyrikoz, rap de la A a la Z, sin palabras ¡qué presentación! La calle llevada al arte hip-hop, tienen claro su discurso, no olvidan sus orígenes y sobre todo son increíbles raperos, para mí fue el mejor show; a pesar de ser un festival de rock, hay que reconocer que muchos de los asistentes estaban ahí para ver a este par de raperos.

Alcolyrikoz

Los Rude Boys pusieron a saltar a todo el mundo, raperos, rastas y rockeros batieron brazos y piernas al son de las trompetas ¡¡sabrosura total!!

El encargado de cerrar el primer día fue Quique Neira, un artista que no requiere presentación, por algo es una eminencia en el mundo del reggae latinoamericano.

DÍA 2: EL DÍA DEL METAL

Para nadie es un secreto que el metal es quizá el género que más público mueve en los festivales de rock del país, casi siempre se le dedica un día completo o la mejor tarima, el Grita Rock 2019 no fue la excepción.

Butchery

Cabe resaltar que se nota el trabajo persistente y resistente del metal nacional, bandas como Butchery o Mathausen van ganando presencia y seguidores en la movida metalera; Altars of Rebellion dejó muy en alto la escena metal nariñense y dio una muestra de metal gótico de calidad. Bang y Kilcrops fueron las otras bandas que completaron el cartel nacional, Bang dando lucha por la supervivencia del heavy metal, lo rezan en su más reciente producción “metal que no se oxida” y Kilcrops demostrando por qué es una institución del metal colombiano.

Athica. (Panamá)

Cabe resaltar que en rueda de prensa los señores de Bang dieron un consejo que vale la pena aplicar: la única manera de resistir y permanecer es trabajar en familia. Creo que es algo que ambas bandas han hecho a lo largo de su trayectoria y que las demás pueden aprender.

Altars of Rebellion

La cuota internacional estuvo a cargo de Onslaught, Misery Index, Athica de Panamá y Impaled Nazarene. Onslaught impecables, qué energía la de estos señores, Misery Index sacó su show adelante a pesar de estar tocando incompletos, Impaled Nazarene era la banda que todos esperaban y Athica sorprendente, qué buen sonido, qué buen show, qué buena banda.

Onslaught

CONCLUSIONES.

Grita es un festival que debe seguir resistiendo puesto que se ha convertido en el grito de muchos que quieren ser escuchados a través de la música y de otros que encuentran en Grita un festival con identidad regional.

No queda más que estar pendientes de la edición que se vendrá en el 2020, será la celebración de los 15 años y todos esperamos una tremenda fiesta.

AGRADECIMIENTOS A Misael Peralta, Jefe de Prensa del festival.

FÉNIX: EL RENACER DEL METAL DEL NOROCCIDENTE COLOMBIANO.

La banda cartagenera presenta su nueva producción “Rotten Society”, una descarga de metal de la mejor calidad.

Por. Alfredo Sánchez Aguilar. @cuartadimensionfoto

En rueda de prensa organizada por Metal Live Colombia, la banda cartagenera hizo el lanzamiento para medios de su nueva producción “Rotten Society”, un álbum de nueve temas que promete pegar fuerte en la escena nacional y ojalá en la internacional.

Fénix.

El álbum, como lo dijo su cantante Marcos, no presenta un cambio radical en cuanto al estilo de su primer disco, sin embargo después de repasar unas cuantas veces el álbum y comparando un poco el sonido, se puede llegar a la conclusión que sí hay un cambio y es un cambio que se manifiesta en lo elaborado de los temas, en la agresividad de los mismos y en el resurgir del Fénix en la exploración de tonalidades y juegos de riffs al mejor estilo del nu metal de inicios de los dos miles.

Video Cortesía de Oráculo Magazine Facebook aquí

El álbum cuenta con nueve tracks poderosísimos en los que la banda lleva al extremo no sólo lo musical sino lo lírico, letras cargadas de furia y crítica social hacen pensar que Fénix está en el lugar y tiempo correctos, es un álbum que sin ser estridente pone a prueba los oídos y nos invita a través del viaje sensorial de la violencia. El corte #4 cuenta con la colaboración de Alex Okendo de la legendaria banda Masacre, la profunda voz de Okendo le da al tema la fuerza necesaria para sobresalir en el disco.

El álbum puede ser, y casi sin duda, el heredero del mejor sonido de Sepultura, los Fénix se adueñan del uniforme y la bandera de la banda brasileña y plasman su propio sello en el estilo. Esto termina de confirmarse con el cierre del álbum: Un cover al estilo Fénix del himno “Slave New World”

Mi top cinco del álbum:

  1. Refuse to loose (rápido y contundente)
  2. War zone (Denso, pesado y poderoso)
  3. Smash your enemies (Enérgico, rebelde y contestatario)
  4. Corrupted While in Utero (La colaboración de Okendo hace que la banda eche un vistazo por los linderos del Death)
  5. Slave New World (Es un himno y lo ejecutan impecablemente)

Sigan a la banda en sus redes sociales: Facebook aquí, Canal de youtube de la banda aquí; y escuchen el nuevo álbum en todas las plataformas digitales.

BOGOTÁ METAL UNITED: UN FESTIVAL LLENO DE HERMANDAD.

La banda Full Knife Injection se la jugó por la unión del metal local.

Por. Alfredo Sánchez Aguilar

El pasado viernes 6 de septiembre se llevó a cabo el festival Bogotá Metal United un festival que prometía ser una de las mejores fiestas metaleras del fin de semana.

El lugar destinado para llevar a cabo el festival fue el actual templo del metal bogotano, el Ace of Spades, el lugar perfecto para poder desfogar la furia de los géneros extremos.

Full Knife Injection

Por segunda vez vi a los Diehard abrir un festival, a pesar de ser una banda nueva, es una banda que lleva su música a un altísimo nivel con una puesta en escena impecable, seguro si siguen trabajando duro los fans fieles llegarán. Los encargados de cerrar fueron los anfitriones Full Knife Injection, una banda que no sólo está trabajando en su música sino que está trabajando en la generación de espacios para aportar su granote de arena en la difícil tarea de unir y formar un público que aunque clama por espacios y unión, sigue estando ausente cuando se dan las oportunidades.

El resto del cartel estuvo conformado por unas de las mejores bandas colombianas: Implosion Brain, Threshold End, Nonsense Premonition y Loathsome Faith, bandas que definitivamente tienen todo para ser bandas con una poderosa proyección internacional. Las otras dos bandas era la primera vez que las veía y de verdad que estuvieron a la altura, Ceguera cargada con buenas letras y un mensaje bastante contestatario sin caer en los radicalismos políticos y Convict3d, una banda que se la juega toda en sus composiciones y cuya puesta en escena en tarima resalta por la imponente presencia de su vocalista.

Convict3d

Espero que haya una segunda versión del festival en la que la hermandad y la unión se note aún más, no sólo a nivel de bandas, sino a nivel de medios independientes, que estemos presentes en una difusión contundente desde mucho tiempo antes de la fecha programada. Se notó que los Full Knife Injection se metieron la mano al bolsillo para poder ofrecer un festival de calidad, sin embargo, la poca asistencia, aunque no afectó la sensación de éxito, si dejó preguntas frente a qué es lo que se debe mejorar. Un esfuerzo tan grande como éste no merece quedarse en el “estamos los que somos” sino que debe generar un movimiento más grande que haga que aquellos que se lo perdieron sientan tristeza y estén ahí listos y pendientes para la próxima edición.

Felicitaciones a Full Knife Injection y la invitación es sencillamente a seguir soñando con una Bogotá Metal mucho más unida.

Galería Fotográfica aquí